为什么每个劳动者都要学会一款编曲软件？因为劳动人民才是真正的作曲祖师
古代是没有今天这样遍地开花的音乐专业、音乐院校、音乐培训机构的，到处都是流动的戏班或者茶楼演奏师，他们的音乐都是直接给观众表演看的，并不是像今天这样让学费成为音乐的交易主要形式，不会弄一大堆理论让你去背、去考试，去搞学术权威阶级利益。在上个世纪八九十年代及以前的几十年诞生了大量的经典影视剧音乐以及经典老歌，相当一部分音乐作曲人也是从学校毕业出来的，但那个时候还是民间艺术没有消亡的时期，大量的流动戏班依然存在，大量的乡村戏剧舞台依然存在，大量的现场演奏，各种民间商会、庆祝节日等的表演大量存在。所以，那个时候即便音乐作曲者是从学校毕业出来的，他们依然能创作很多经典音乐，因为那个时候他们有素材可以拿，他们有艺术氛围的熏陶。今天看看，学校资产阶级把艺术祸害成什么样了？近20年几乎都没有经典音乐、经典影视剧诞生。但是音乐毕业生、音乐院校、音乐专业、音乐培训机构却在不断扩大。学音乐的人多了，经典作品却几乎没有了。学校它为什么却不去给你讲这些？因为学校他们就是祸害音乐生命的罪魁祸首。今天工业化产业兴起，大量个体户消亡，大量市集贸易消失，他们都到城市及其周边打工去了，以前待在家里，为自己的家庭劳动，每天下午可以守在家人身边看电视、或者去看戏剧舞台表演，今天他们哪有这个机会？他们大部分人可能也只有逢年过节才回家一趟，音乐、舞台、戏剧已经没有观众了，观众都被工业化奴役了，观众没有了， 那些民间的舞台团队自然也生存难以为继，大量消亡。今天的音乐人已经没有民间艺术的养分补给，他们的作品逻辑、思维完全来自学校教授、书本理论。学校的全日制模式占用了你所有时间，又不让你劳动，哪可能诞生经典？所以，现在尽是流行音乐、垃圾影视烂剧泛滥，只有城市化价值思维的年轻人热衷这些东西，他们当然都是处于崇拜明星的拜金思想才去关注这些作品，中老年人是不会对这些所谓流行音乐明星的音乐会和专辑有任何兴趣的。这就是说，观众的结构已经发生了根本的质的变化，音乐、影视剧的主要听众、看客不再是广大劳动人民，而是一些只会拜金的堕落价值观的青年。
古代的音乐几乎找不到作曲者，一旦曲子被创作出来，如果好听就会被很多戏班或者演奏者演奏，广为流传，民间的山歌、节庆音乐更完全是由劳动者创作出来，他们从来不懂乐谱，从来不去研究现在所谓的那些理论。而今天那些所有音乐专业院校研究理论的人几乎创作不出来好音乐，因为他们也是学术权威利益产业连环骗的一份子。只有劳动才是音乐的灵感、源泉之所在，只有劳动者才是音乐之宗师！古代没有多少劳动者想过把自己的音乐记载下来去流传，所以今天几乎没有古代的音乐流传下来，这是一巨大遗憾。如果今天劳动者都会编曲软件，能把自己脑子里所想的旋律记录下来，那么好的音乐就有可能流传，即便在今天满是大学教授学术权威统治的肮脏环境下，也可能有新的希望！
附：
相关视频资料：《摩登原始人》台配国语片段：https://earthtruth.top/film.html#paginate-2 搜索“摩登原始人”
我感觉写文章有点像做视频剪辑了，有的话真的不知道加哪儿？又想加，但加上又感觉有点冗余破坏节奏，希望文字精炼的人帮我看看下面这句话家加哪儿？或者加还是不加？算了，还是自己加了，希望以后多搞搞文字。自从网站论坛建好，自己开始有写东西的习惯了，以前发微博，贴吧，还是搜狐、知乎，到处都是恶狗撕咬或者平台封禁或者隐藏限制，希望中国还能再出鲁迅，向一切丑恶现象开刀。